Autor: Lope de Vega y Carpio. Recreación y dirección: Paco Mir Maluquer. Intérpretes: Moncho Sánchez-Diezma, Paqui Montoya, Manolo Monteagudo y Amparo Marín. Música original: Juan Francisco Padilla.

LOPE DE VEGA + PACO MIR: UNA COMEDIA AL CUADRADO

Una obra de teatre donde el espectador viaja entre dos realidades paralelas dentro de una atmósfera que hace reir y cautiva desde el principio. Con solo dos actores y dos actrices se llena de luz, color, alegría y acción el escenario. Paco Mir conseigue potenciar esta obra de teatro de Lope de Vega.

Descripción del espectáculo:

El perro del hortelano es una comedia palaciega de Lope de Vega escrita entre 1613 y 1619, un momento de plena madurez creativa que coincide con la publicación de Fuenteovejuna, La dama boba y El acero de Madrid.

La acción se sitúa en Nápoles, prototipo de ciudad renacentista y con fama de ser un lugar fácil para el amor y el dinero, con un elenco de personajes de la alta nobleza enredados en conflictos amorosos con sus vasallos.

El título, basado en un refrán popular (el perro del hortelano ni come las berzas ni las deja comer), nos avisa de entrada del sentido humorístico de la obra. La condesa Diana, que es el “perro” al que alude el título, no se permite a sí misma enamorarse de su secretario Teodoro, ni permite que este ame a Marcela, una de sus damas de compañía.

La trama contiene dos estructuras básicas: el triángulo amoroso (Diana-Teodoro- Marcela) complementado con la presencia de rivales (Fabio, Ricardo, Federico) y la pareja habitual de galán-gracioso (Teodoro-Tristán) que van inventándose estrategias y ofensivas y contraofensivas.

Valores educativos:

Enmarcar la obra teatral en un contexto temporal y geográfico: El siglo de oro.
Introducir el alumnado en la obra de Lope de Vega para que puedan reconocer las características propias de su comedia.
Definir las diferentes temáticas de la obra y poder establecer aspectos comunes con la actualidad: el amor como conflicto con el honor, el poder del amor que todo lo puede y la oposición de la libertad con el destino.
Trabajar el verso a través de las artes escénicas.
Aproximar el público joven a una experiencia teatral y contribuir al surgimiento y consolidación de su interés por la cultura.

Ciclos educativos:

2o ciclo de ESO
Bachillerato
Formación Profesional
Ciclos Formativos
CFA

Coloquio posfunción:

El martes 22 de octubre habrá un coloquio con la compañía después de la función.
Duración: 30 min.